GLI U2 SAREBBERO MAI NATI DA UN TALENT SHOW?

La domanda è chiara, la risposta è semplice. No. La più grande rock band del mondo non sarebbe mai nata da un reality show. Non avrebbe mai potuto esistere come prodotto preconfezionato del mercato. Eppure la deriva attraversata dal mondo della discografia moderna potrebbe davvero portare a conseguenze così devastanti. Forse già oggi stiamo perdendo la possibilità di ascoltare band di alto livello per ragioni commerciali.
Sia ben chiaro, questo non è un discorso estremista. La musica oltre ad essere un fenomeno artistico è anche un fenomeno commerciale ed ha bisogno de dio denaro per sopravvivere. Ma questo è e deve rimanere un rapporto di funzionalità non di dipendenza.
Non è pensabile che una corrente musicale cosi spontanea come il rock possa essere programmati a tavolino, i componenti di una band possano essere eletti nel corso di una trasmissione televisiva, e i brani siano studiati scientificamente misurando le parole per trovare il miglior prodotto ad uso e consumo del pubblico.
Quella che vogliamo è un altro tipo di musica. Vogliamo una cantina, un garage o un sottoscala. Vogliamo 4 compagni di classe che si conoscono o che mettono un annuncio in bacheca per iniziare a strimpellare assieme. Vogliamo persone che imparino assieme partendo dalle basi, che formino uno stile proprio e originale naturalmente. Che scrivano da soli i loro pezzi. Che magari conquistino il proprio successo dopo alcuni fallimenti iniziali, che vivano interamente la propria esperienza, senza scorciatoie.
Basta talent show, spazio alla musica vera, di pancia, di stomaco.
Perchè possano esserci dei nuovi U2, con altre canzoni, con altri volti.

LIGABUE, L'ICONA DEL ROCK ITALIANO

Fino agli anni novanta o giù di li, Ligabue nell'immaginario collettivo era solo ed esclusivamente uno dei più famosi ed eccentrici pittori italiani. Oggi, nell'immaginario collettivo, il Ligabue cantante ha scalzato il Ligabue pittore.
Luciano Ligabue se oggi è una delle rockstar più acclamate d'Italia, e divide con Vasco Rossi il trono di sovrano del rock tricolore, agli esordi era più che altro un giovane promettente, con una sconfinata e raffinata capacità di scrittura di testi e l'inclinazione ad un rock grezzo e spartano ma dalla grossa carica emotiva.
Il cantante emiliano conquista il successo solo grazie a una caparbietà fuori dal comune, che gli consente di agganciare le persone che possono promuovere adeguatamente il suo talento. Pierangelo Bertoli, cantautore raffinato percepisce l'energia di questo giovane e lo aiuta molto agli inizi. A Ligabue va il merito di perseguire un progetto musicale chiaro, di proporre un rock non nuovo nei contenuti ma assolutamente personale ed originale per come viene proposto.
Di vere rockstar, poco contaminate dalle logiche commerciali, nell'Italia degli anni 90 ce ne sono poche. Vasco Rossi la fa da padrone e per tutti il rock and roll in Italia è lui.
Il fenomeno Ligabue però, dai primi anni novanta diventa una realtà sempre più concreta.
I primi lavori, contraddistinti da alcuni pezzi che poi diventeranno dei classici, sono accolti con interesse ma non sfondano.
E' il 1995 l'anno d'oro del Liga. L'anno di Buon Compleanno Elvis, un successo da 1.200.000 copie vendute, un record dei record.
E poi i live acclamatissimi. I premi che arrivano. Una canzone come 'Certe notti' che diventa uno dei singoli simbolo dell'esperienza artistica di Ligabue.
Quello è l'anno dell'incoronazione a re del rock italiano.
Ma Ligabue non smette di stupire e e quando nel 1999 si mette dietro ad una macchina da presa con 'Radiofreccia' produce uno piccolo capolavoro.
Non manca nemmeno l'esperienza da scrittore.
E da allora, ogni album, ogni live del Lucianone nazionale è un evento.
Solo gli anni 2000 frenano in parte questo fenomeno.
In questo decennio si avverte una leggera stanchezza, e nonostante uno stile unico nella scrittura dei testi certi riff e certi arrangiamenti appaiono sempre meno innovativi.
Ma un best of pubblicato di recente rilancia il fenomeno Ligabue.
Che proprio quest'anno propone 'Arrivederci Mostro', l'ultimo album.
Col solito grande, incredibile, inconfondibile stile.

I BLUR GLI OASIS E LA GUERRA DEL BRITPOP

Correvano gli anni 90 quando la tendenza musicale del periodo prese una piega inaspettata, riportando in auge lo stile europeo in tutto il mondo. Lo stile britannico in particolare. Tramite il fenomeno denominato Britpop.
Massimi esponenti di questa corrente furono indubitabilmente i Blur e gli Oasis.
In un perfetto dualismo il loro confronto inizià quasi naturalmente, in ragione dell'estrazione sociale delle due band e delle aree sociali che si prefiggevano di rappresentare.
I Blur erano snob, rappresentanti di una giovane borghesia un pò dandy e boehmienne che cantava di spensieratezza, ma non solo. Con uno stile unico.
Gli Oasis erano i ragazzacci, rappresentanti del proletariato che cercava nella musica una via di affermazione e di espressione. I Blur suonavano complessi nei loro arrangiamenti, gli Oasis preferivano un rock molto scarno ma viscerale.
I Blur erano ben assortiti anche nei ruoli. Damon Albarn, il frontman, il ragazzo di bell'aspetto dal look e l'espressione allampanata ma dal timbro di voce straordinario. Graham Coxon, chitarrista nerd che infondeva ad ogni pezzo del gruppo un'unicità e un carattere fuori dal comune. La stessa virtuosità che si trova fra gli altri componenti della band.
Gli Oasis erano più che altro la premiata ditta Gallagher, i fratelli scapestrati e rissosi che monopolizzavano l'attenzione dei media con le loro liti costanti.
Da una parte Liam, dalla voce stridula e irritante. Dall'altra Noel, dal timbro più caldo e baritonale. Entrambi perfetti per il sound Oasis.
Non mancarono le frecciate, le parole pesanti, gli affronti fra Blur e Oasis.
Un confronto combattuto a suon di nuovi singoli, esibizioni dal vivo, riscontri di pubblico.
Ma come tutte le belle favole, anche questa storia finì.
Finito il periodo d'oro degli anni Novanta, il Britpop si ridimensionò e l'aspettativa di aver trovato i nuovi Beatles venne delusa.
Furono i Blur i primi a soccombere. Il primo atto fu l'uscita di Graham Coxon dal gruppo. La sua assenza si fece sentire in maniera consistente, e il primo album senza di lui perse quel sound inconfondibile e la verve degli anni migliori. Nel 2009 c'è stata la reunion con un mega concerto londinese, seguitissimo fra l'altro. E un nuovo album non è escluso.
Gli Oasis sono sopravvissuti altri 10 anni, fra l'abbandono del batterista e le continue liti dei fratelli terribili. Ma è di pochi mesi fa la notizia dello scioglimento definitivo e dell'inizio delle carriere soliste dei Gallagher.
Anche se il pensiero ritorna a quei magici anni novanta.